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倍阅书店举办主题艺术沙龙

核心提示:11月7日上午,我校倍阅书店举办了一场以“什么是艺术,艺术能成为什么?”为主题的艺术沙龙。中央美术学院城市设计学院客座教授、同济大学教授祖慰,武汉理工大学艺术与设计学院教授张黔,中南财经政法大学南湖画社社长赵丽江等与我校师生分享他们对艺术的理解。

参加艺术沙龙的老师与同学(学通社记者 黄荣菁 摄)_看图王

参加艺术沙龙的老师和同学(学通社记者 黄荣菁 摄)

胡梦醒与祖蔚会前交流(学通社记者 黄荣菁 摄)_看图王

胡梦醒与祖蔚在会前进行交流(学通社记者 黄荣菁 摄)

讨论结束后老师们集体合影(学通社记者 阳欣 摄_看图王

讨论结束后老师们集体合影(学通社记者 阳欣 摄)

南湖新闻网讯(学通社记者 胡欣妍)11月7日上午,在我校倍阅书店举办了一场以“什么是艺术,艺术能成为什么?”为主题的艺术沙龙。中央美术学院城市设计学院客座教授、同济大学教授祖慰,武汉理工大学艺术与设计学院教授张黔,中南财经政法大学南湖画社社长赵丽江等与我校师生共同参加了活动。

先锋艺术家代表柯明分享了自己的代表作,向大家介绍了2017年创作的《人民的币》系列之《三千亿的灰》背后的思考与故事。联系钱币焚烧现场、用麻袋将40余吨的灰烬运回武汉、在工作室内转化成艺术作品形态,这些工作前后历时一个多月。“这个作品是一个高度社会化的产物,其中富集了巨大的劳动人民的能量。”柯明试图通过作品表达自己对社会和人文的思考,“作品发挥的是粘合剂的作用,用特定实体将中国几十年的飞速发展和几代民众的价值观念变化等文化现象结合在一起。”

于中西文化寻找自我本真,是艺术家胡梦醒艺术之路的真实写照。在她看来,画家体现的是自我经历、观察和思考,作品展现的内容无法脱离自身的体验。谈及自身艺术创作的理念,胡梦醒说到:“创作者与作品是支配和被支配的关系,但我更喜欢让作品自说自话,给予作品本身自我生长的空间。”

随后,嘉宾们畅谈感想,或点评、或补充、或分享自己的观点与故事。张黔围绕艺术的开放性与边界性对沙龙内容进行总结和升华。祖慰结合自身在巴黎十余年的生活体验谈到,艺术是需要通过不断努力创作出新的绘画语言来超越、创新的。“艺术要追求共性的、能引起共鸣和大众思考的内容。”祖慰如是说。

视觉传达设计2001班的贺琮捷同学对沙龙形式赞不绝口:“围坐在这里非常轻松自然,让我更有主观意愿去汲取、学习。”他还感慨于嘉宾思考的广度与深度:“创作者、观赏者之间的公约和作品上附着的国家、社会的能量,这是我从前没有想到过的问题,今天听完深受启发。”

审核人:彭光芒

责任编辑:徐行 黄雅姿